domingo, 27 de diciembre de 2009
Documentales (16): The Smashing Machine
En contraposición, es interesante el siguiente docuental, sobre otro profesional del mismo mundo, y su particular modo de entederlo, como un espectáculo, o como una sensibilidad "artística".
Para ver segunda parte del documental.
viernes, 25 de diciembre de 2009
Documentales y reportajes (15)
See full film here: http://journeyman.booserver.com/store...
To kill or not to kill? Soldiers of Conscience is a powerful and balanced look at the choice a soldier makes when he finally must pull the trigger. In fact its clear all soldiers wrestle with the morality of killing in war. Its a split-second decision in the heat of combat that can never be forgotten or undone. A rare documentary; full of action and clever at the same time! Recently broadcast to acclaim on PBS.
After World War II, a US Army study revealed that three quarters of combat soldiers given the chance to fire on the enemy failed to do so. Despite training, the average individual has such an inner resistance toward killing a fellow man that he will not take a life if it is possible not to.
domingo, 20 de diciembre de 2009
Documentales (14): LINKS desde Delicious.com
Visita la página web oficial del programa FRONTLINE, de la PBS, la TV pública norteamericana. En la web están colgados sus mejores reportajes desde 1985, sobre toda clase de temas, a nivel nacional e internacional: política, economía, salud, guerra, derechos humanos... las historias de personas corrientes, de personas corruptas, de personas que sufren el sistema y de otras que lo dictaminan. Está muy bien.
sábado, 19 de diciembre de 2009
Documentales (13)
In Staffan Julén & Marius van Niekerk's film "My Heart of Darkness" we follow Marius' journey of reconciliation up the Cuito River, together with three of his former enemies, also PTSD sufferers, they are returning to the town of Cuito Cuanavale where they once fought against each other. As they slowly move towards that battlefield, their hearts of darkness, their memories crowd in like the endless savannah on either side of the slowly passing riverbank. Will they be able to forgive each other? Will they be able to forgive themselves? Will they finally find absolution?
Cortometrajes en Atom films... para el taller
Como por ejemplo este corto que copia todos los códigos de lo que se ha convertido en un subgénero del cine de terror, las películas sobre un grupo de adolescentes que van de acampada sólo para encontrarse con un asesino en serie que tendrán que esquivar.
Documental (12): La pesadilla de Darwin
En la década de los años 60, en el corazón de África, una nueva especie animal fue introduci-da en el Lago Victoria como un pequeño expe-rimento científico. La perca del Nilo, resultó ser un voraz depredador que arrasó con todas las especies autóctonas de este gigantesco lago. El nuevo pez se multiplicó rápidamente, y hoy en día sus blancos filetes siguen siendo exportados alrededor del mundo. Enormes aviones de carga de la antigua Unión Soviética llegan diariamente para recoger los últimos cargamentos de pesca y, a cambio, descargan su mercan-cía Kalashnikovs y munición para las innumerables guerras que tienen lugar en la parte central del continente. Esta explosiva indus-tria multinacional de peces y armas ha creado una desoladora alianza globalizada a orillas del lago tropical más grande del mun-do: un ejército de pescadores locales, ejecutivos financieros inter-nacionales, niños sin casa, ministros africanos, comisarios de la Unión Europea, prostitutas tanzanesas y pilotos rusos.
Dirección y guión: Hubert Sauper.
Países: Francia, Austria y Bélgica.
Año: 2004.
Duración: 107 min.
Género: Documental.
Se puede ver por partes en Youtube.
Es interesante analizar la realidad que presenta la película en relación a la inmigración africana cada vez más abundante en Barcelona, por ejemplo...
Desde el punto de vista formal, sirve para apreciar la diferencia entre un documental (esto es un documental) y otro tipo de formato muy extendido gracias a la TV y otros soportes: el reportaje.
lunes, 14 de diciembre de 2009
Cierre del Blog para la asignatura de Nuevas TIC
Para mí la asignatura, empezando por la creación de este blog personal, sirvió para seguir explorando estas ideas, y además de paso me supuso la oportunidad de aglutinar en una web propia, toda una serie de links relacionados con la educación social o con proyectos de interés para mí. En este sentido la asignatura ha sido útil. Me han descubierto hace poco Delicious.com, una página dedicada exclusivamente a buscar links de interés ordenados por temáticas.
El encargo de realizar un video supuso por un lado el dedicar mucho tiempo a la realización de un trabajo que no me apetecía realizar, pero por otro lado me ha permitido comprobar las posibilidades de un trabajo en equipo, utilizando un formato audiovisual y el género documental, con personas que jamás han tenido experincia grabando nada en video. Ha sido muy interesante ver lo que se puede conseguir trabajandoen equipo pero a distancia, con cinco personas, un guión mínimo y unas pocas pautas para la grabación. Ha sido una grata sorpresa que me sirve de experiencia a la hora de realizar experimentos parecidos en el futuro, sin duda. El video en sí mismo también ha sido en mi opinión un logro, en la medida en que se ha conseguido usar el tema de la Pérdida (la Pérdida entendida como algo esencial para el crecimiento humano, y fundamental en nuestro desarrollo social e individual) como elemento unificador entre personas de muy distintos orígenes y con diferentes trayectorias. Es muy interesante estudiar las diferentes reacciones de las personas que ven el video, sean autóctonos, inmigrantes, jóvenes o no tan jóvenes, porque todos reaccionan de formas diferentes y se identifican más o menos con los diferentes discursos de los personajes, pero para todos el video (de 42 minutos) pasa de manera fluida y no se hace largo, lo cual es mucho y significa que el producto, al menos como objeto audiovisual, funciona. Funciona lo suficiente como para seguir experimentando con este modo de trabajar y de crear videos documentales de manera coral, y funciona también como aproximación al tema de la Pérdida, al menos como una primera aproximación, sobre la que se pueden ir elaborando variaciones con futuros grupos, en diferentes ámbitos y circunstancias.
Una web para trabajadoras sexuales del Raval.
Para ello estamos usado el programa Jimdo, para mí (habituado a diseñar alguna web con programas que me parecen un fastidio como Dreamweaver o Flash: http://www.ides-asso.org/) ha sido un descubrimiento feliz.
El link a la web es: http://puertasdelraval.jimdo.com
viernes, 27 de noviembre de 2009
Documentales (11): Errol Morris y Fred Wiseman
http://www.thedailybeast.com/blogs-and-stories/2009-11-22/frederick-wisemans-best-scenes/
Para más sobre Errol Morris, sus reflexiones y su trabajo:
http://www.errolmorris.com/
http://www.errolmorris.com/television/index.html
sábado, 14 de noviembre de 2009
Documentales (10): La vida Loca (de Christian Poveda)
Entrevista con el autor, periodista, Christian Poveda, sobre las maras y sus orígenes:
viernes, 13 de noviembre de 2009
SERIOUS GAMES - videojuegos serios
http://www.socialimpactgames.com/
http://www.cs.unc.edu/Courses/comp590-093-s09/SeriousGamesCatalogue.html
DE CÓMO HABLAMOS
(Breve diccionario crítico de servicios sociales)
Todas las disciplinas crean un discurso propio mediante el cual explican su objeto de estudio. Así, el trabajo social (incluyendo aquí a la educación social) se nutre de referencias científicas (ciencias conjeturales como la pedagogía social, la psicología, etc.), y se sustenta en modelos teóricos para crear un lenguaje reconocido por todos sus profesionales.
En la traslación del modelo teórico al de la praxis profesional hay una transformación del discurso. En esa translación unos conceptos son usados con mayor o menor fortuna, otros se desvirtúan perdiendo su sentido primigenio al pasar al lenguaje profesional. Unas expresiones desaparecen, las sustituyen otras con mayor capacidad explicativa o, simplemente, porque algún profesional de prestigio las pone de moda.
Con el tiempo algunos de estos conceptos con los que se crea un corpus propio son exportados a otras disciplinas para, finalmente, acabar formando parte del lenguaje común. Un ejemplo: el periodismo ha acuñado el concepto de familia desestructurada, rescatado de las ciencias sociales, pretendiendo dar un halo de científica rigurosidad a algunas de sus noticias. Pero, paradoja, con esto consigue al final el efecto contrario. El término acaba popularizándose tanto, su uso es tan indiscriminado, que al final pierde (si es que alguna vez lo había tenido) su intención explicativa.
Cuando, tratando de utilizar un lenguaje propio, nos olvidamos del significado de las palabras, de su sentido primigenio, las palabras pasan de ser una categoría conceptual inscrita en un modelo a ser una etiqueta.
La etiqueta descarga todo su poder de generalización. La generalización es tan subyugante, tan seductora que impide al profesional cualquier esfuerzo en estudiar el caso concreto, con sus matices. Porque LA ETIQUETA lo explica todo: el problema, la hipótesis, la solución. Todo.
La etiqueta es luego acuñada por la opinión pública y los medios de comunicación que, como ya hemos dicho, revisten con un barniz de cientificidad la noticia al utilizar palabras que se utilizan en otro argot profesional. Tampoco aquí el periodismo se preocupa de investigar, verificar y contextualizar la noticia, pues toda explicación queda reducida a la etiqueta.
Finalmente la etiqueta, propuesta por el profesional y refrendada por los medios, es enganchada al cuerpo mismo del usuario y se convierte desde ese momento en su estigma.
No es este, ya se habrá adivinado, un diccionario al uso. Tampoco pretende indagar en la raíz etimológica de cada palabra, porque aquí lo que se critica no es (salvo alguna excepción) el concepto en si, sino su uso indiscriminado, perverso en ocasiones, que conlleva siempre una forma de poder. Es este, pues, un ejercicio de autocrítica para, como dice el filósofo Xavier Antich, “seguir buscando las palabras que nos faltan”.
Las expresiones y conceptos contenidos en este artículo representan una pequeña muestra recogida mediante la observación de informes, coordinaciones, reuniones, noticias en la prensa, etc. Algunos conceptos están escogidos por el poder estigmatizante que ejercen sobre los sujetos. Otras expresiones, quizás más inocentes, solo revelan algunos eufemismos y prejuicios.
A modo de ejemplo:
FAMILIA DESESTRUCTURADA
Los medios de comunicación han hecho célebre este concepto que utilizan sin complejos para explicar cualquier noticia que huela a situación marginal. Todo un éxito de nuestra profesión que ha conseguido colar en los cuarenta principales de los media a su concepto estrella.
Familia desestructurada se utiliza en servicios sociales, pero también lo esgrimen médicos, profesores, voluntarios, periodistas, etc. que no dudan en calificar a las familias, sin ningún tipo de reparo, con tremenda categoría.
Familia desestructurada es un cóctel donde el ingrediente principal (lazos familiares poco tradicionales y problemas con los hijos aparte) es la pobreza. De ahí su poder ejemplarizante: “Nosotros no somos así” parece decir quien lo utiliza.
Y cuando de una familia se decide que es desestructurada, los matices, su historia, sus razones, las peculariedades, todas esas “contrariedades” que dificultan qué generalicemos tan alegremente y que nos obligan a pensar un poco más, se van de vacaciones.
HIPERACTIVO
La educación, aunque investida de oropeles, se convierte muy a menudo en la tarea de parar el movimiento continuo. Revolverse más de la cuenta en el pupitre se castiga hoy con Tranquimazin.
Cuando el diagnóstico científico se populariza y se hace moda se convierte en una etiqueta con la que distinguir a todo aquel que se salga de la norma. El concepto se banaliza hasta tal punto que veda cualquier intento serio en identificar al niño que de verdad lo sufre.
Lo que son las cosas, en la edad adulta, vaya usted a saber porqué, ser hiperactivo se acaba considerando un valor añadido.
LLAMAR LA ATENCIÓN
Al contrario que otros conceptos que hacen suyos determinadas profesiones, el llamar la atención es utilizado, indistintamente, por profesores, psicólogos y educadores. Un niño patalea, grita, roba, luego, solo quiere llamar la atención, dicen profesionales concienzudos reunidos en torno a una mesa, coordinados.
Difícil discernir si este concepto forma parte del lenguaje técnico o popular, puesto que tanto se utiliza en reuniones de profesionales como una madre hablando de su hijo con el pescadero. Eso si, es uno de esos recursos que desarman sin decir absolutamente nada.
Un niño patalea, grita, roba: no es que quiera llamar la atención, es que la llama, eso es evidente y debería hacernos pensar de inmediato en por qué hace lo que hace, qué produce su malestar, cómo podemos ayudarle.
Algo falla cuando llamar la atención se convierte, no en una consecuencia tan evidente que resulta banal decirla, sino en el diagnóstico mismo. Decimos: solo lo hace para llamar la atención y respiramos tranquilos. No hay de que preocuparse. Ya se le pasará.
MANIPULADORA
Es esta una palabra de fuerza contundente, indiscutible, con la que de un plumazo se distingue a una usuaria de nuestros servicios. La he escuchado en muchas reuniones y leído en no pocos informes.
Pocas palabras ejercen tanto quórum cuando se las nombra. Pocas palabras nos hacen callar tan deprisa como esta.
Primero decimos el nombre de la acusada (es más frecuente que sea el de una mujer, quizás es que tengamos el prejuicio, hombres y mujeres, de que ellas lo son más que ellos) y después recalcamos el MUY manipuladora (afinen el oído, en casi todas las conversaciones el adverbio muy casi siempre acompaña al sustantivo). Nadie pregunta -¡aguafiestas!- ¿Por qué manipuladora? ¿Qué manipuló? ¿Lo es siempre? ¿No descansa los domingos?
De nuevo una palabra vacía que nos permite librarnos del farragoso trabajo de saber las razones de la persona (una con nombres y apellidos y no un mero adjetivo), sus equivocaciones, sus aciertos, sus posibilidades de cambio.
Ante la tentación de palabras tan ejemplarizantes un ejercicio saludable: recordar que también nosotros podemos ser manipuladores, a veces.
PADRE AUSENTE:
Estamos ante una expresión que está tomando, dadas las prisas del profesional en poner etiquetas en sus informes, otros derroteros para los que fue pensada.
Si nos fijáramos más en la musicalidad de las palabras no deberíamos usar ausente, una palabra tan hermosa, cuando lo que de verdad queremos decir es que no existe el padre y que no vale la pena gastar ni un minuto de reunión en hablar de el. “Me gusta cuando callas porque estas como ausente”, decía Neruda. Padre ausente nos remite, pues, a un padre evocador, siempre pensando en las musarañas, mientras la familia se desmorona a sus espaldas.
A pesar de eso, este Padre ausente puede ejercer un poder real y simbólico enorme en la familia y nos puede pillar mirando para otro lado.
Pasa como con todas las generalizaciones, nos libra de cavilar y nos pone a dormir a pierna suelta.
Los que hemos crecido intelectualmente con el lema: es imposible no comunicar, deberíamos confrontarlo con el concepto de Padre ausente. Por coherencia, más que nada.
PADRE PERIFÉRICO
Es una variedad del anterior aunque este padre si que está por ahí, merodeando. En ocasiones, nuestra retórica crea figuras inquietantes.
PRE-DELINCUENTE
Si hay un término que tendría que hacer sonrojarnos ese es el de predelincuente. Tenía la esperanza de que con los estudios de diplomatura, con nuestra profesión entrando en la universidad, con el saber en definitiva, este término, príncipe de lo prejuicios, insulto a la inteligencia, se abandonaría por completo. Pero aun colea por ahí.
Desde aquellos pseudocientíficos que estudiaban a los asesinos según la forma y el tamaño de su cráneo no se había pertrechado tamaño atropello. Aun así la palabreja va salvando obstáculos y adaptándose a cada generación de educadores. A los aprendices de Aramis Fuster no les hace falta la pedagogía, ya se ve.
RIESGO
Nuestro discurso profesional adolece, en ocasiones, de un lenguaje propio. Hemos adaptado al trabajo social conceptos que provienen de la medicina (prevención, diagnóstico, intervención, etc.) con la dificultad que supone utilizar expresiones creadas, originariamente, para otra disciplina.
Lo confieso, no tengo una propuesta para sustituir la palabra riesgo. Nos hemos acostumbrado tanto a ella que ya parece casi de la familia, pero prueben a hablar con gente “normal”. Si, si, gente que no sea del gremio, que no se dedique a estos menesteres nuestros (existen, se lo aseguro). Confronte el término con su mujer, sus amigos, sus hijos ya verá como no resiste ni un asalto.
En fin, podemos hablar de indicadores, a secas (indicadores que, por cierto, necesitan una revisión urgente para adaptarse a la actualidad). No necesitamos esta expresión a menos que consideremos que vivir ya es un riesgo.
SIGLAS:
Conversación entre dos educadores:
-Ya hiciste el PEI?
-No, me falta la valoración de l’EAP. Además, no se si el EAIA necesitará también el informe del DAM.
-En mi EBASP lo prioritario es la valoración del CSMIJ. Pero es una indicación de nuestra CAP que había trabajado en la DGAM, quiero decir… la DGAIA, ya sabes.
- ¿Y lo hacéis ES y TS juntos?
-Normalmente los hago solo yo porque son casos de IES o de CEIP. Pero si se ha de pedir un SAD o un PIRMI o ingresar en un CRAE entonces lo hacemos los dos más la TF.
-Ah, ya. Bueno, quedamos después a tomar un café?
-¿Un qué?
SOCIAL
Nuestro Santo Grial. Apellidamos a nuestras profesiones con este lastre sin caer en la cuenta que social, lo que se dice social, lo es casi todo. Otros profesionales (profesores, médicos) ya se han dado cuenta de eso y en muchas reuniones insisten en derivarte, perspicaces ellos, cualquier cosa con la excusa de que es un problema social. Demuéstrales con argumentos convincentes que están equivocados. Es imposible.
Psicología social, educación social, trabajo social, socioeducativo, sociosanitario, lo social nos llena la boca.
Tendremos que ir pensando en como discriminar nuestras experiencias profesionales (lo que nos toca y no nos toca hacer) en base a algo más consistente que considerarlo social o no. Eso o que nos sigan considerando chicas/chicos para todo (lo social).
USUARIOS DE SERVICIOS SOCIALES:
Usuarios de servicios sociales. También llamados coloquialmente nuestros usuarios.
Clientes, pacientes, público, turistas, usuarios. Cada profesión define a las personas a las que atiende y reflexiona sobre ellas.
Durante mucho tiempo el concepto Nuestros Usuarios no designó sólo a la persona que iba a los servicios sociales, no. Para muchos educadores y trabajadoras sociales, Nuestros Usuarios significaba (todavía significa para algunos) toda una categoría, subliminal si se quiere, pero categoría al fin. Nuestros Usuarios simbolizaba una cierta manera de vestir más bien sencilla, un lenguaje más bien pobre, una procedencia más bien sospechosa, una actitud más bien sumisa.
A medida que los servicios sociales se modernizan y ofrecen una atención profesional y cualificada, usuario del servicio puede ser cualquiera. También, claro, las personas sencillas y/o sumisas, pero no sólo ellas.
A pesar de esto, todavía hay resistencias, por parte de profesionales e instituciones, a abrir los servicios sociales a toda la población y a seguir considerando a nuestros usuarios como a los únicos legítimos del servicio.
VERBALIZAR
Nada en contra de esta palabra más allá de la antipatía que me produce su pedante cadencia. Es solo que su uso es tan excesivo en nuestros lares que llega a irritar.
Ya se sabe, cuando una persona normal y corriente viene a vernos, en el mismo momento que entra en nuestro despacho, deja de hablar y decir y por un proceso de osmosis comienza a verbalizar. Y donde dijo digo, verbaliza Diego.
Escuchémonos en cursos y en coordinaciones: El loable esfuerzo por crear un lenguaje científico y alejado del vulgo a veces nos hace hablar muy raro.
RESUMEN:
El trabajo social y la educación social articulan un discurso propio que se nutre de diferentes disciplinas (psicología, pedagogía, etc.). Desde el modelo teórico hasta el lenguaje que finalmente es utilizado en la práctica profesional, las palabras y los conceptos toman nuevos significados. En servicios sociales algunos de estos conceptos pierden su capacidad explicativa para pasar a ser etiquetas o prejuicios con los que se define al sujeto. Se impone, pues, estar atentos al mal uso y al exceso de generalización de nuestro discurso.
Palabras clave:
Discurso, etiqueta, generalización, intención explicativa, estigma
por Sera Sánchez Rodríguez
(Documento colgado en DRESERA.org)
jueves, 29 de octubre de 2009
Masterclass de Lynch en 4 partes
Una de las ideas que defiende Lynch es que un film n sólo es interesante que incluya en cruce de diferentes géneros, sino que hay a en un film lugar para incluir muchas cosas, para mezclar lo literal y lo abstracto. la importancia no sólo de la historia en si misma sino de cómo esta es contada. También el hecho de que una historia pueda tener numerosas interpretaciones y que todas ellas sean válidas, que una historia tenga este tipo de vida propia, una que escapa del control incluso de su creador.
miércoles, 28 de octubre de 2009
Plataforma de arte basado en tecnologías
http://www.videoartworld.com/beta/home.php
por ejemplo: Tere recarens en:
http://www.videoartworld.com/beta/artist_1168.html
Proyectos varios
www.ciutatsocasionals.net/
http://www.cccb.org/es/exposicio-post_it_city_ciudades_ocasionales-16445
Gordon Matta-Clark: Real(ity) cuts (macba)
http://espacioarteyaccion.blogspot.com/2009/04/reality-cuts-gordon-matta-clark-macba.html
http://www.macba.es/controller.php?p_action=show_page&pagina_id=33&inst_id=26245
Desde Almazen, algunos proyectos de intervención artística sobre el espacio público.
http://www.almazen.net
Almazen nace a partir del proyecto artístico La Ciutat de las Paraules, que transformó el barrio del Raval en un poema visual transitable gracias a la colaboración de artistas y vecinos. Otros proyectos emblemáticos son:
http://www.almazen.net/proyectos.htm
Documentales (9): "Man on Wire", poema sobre a condición humana
http://cineveo.com/cine-veo/peliculas-y-cine-online-man-on-wire/
Man on Wire (V.O.S)
TITULO ORIGINAL Man on Wire
AÑO 2008
DIRECTOR James Marsh
GUIÓN James Marsh
MÚSICA J. Ralph
FOTOGRAFÍA Igor Martinovic
WEB OFICIAL http://www.manonwire.com/
2009: Oscar: Mejor documental / 2008: BAFTA: Mejor película británica. 2008: National Board of Review: Mejor documental del año. 2008: Círculo de Críticos de Nueva York: Mejor documental / Documental / SINOPSIS: Aclamadísimo documental que narra la hazaña del funambulista francés Philippe Petit que, el 7 de agosto de 1974, logró de manera ilegal caminar sobre un alambre tendido entre las torres gemelas del World Trade Center de Nueva York. Tras lo cual fue arrestado por la policía. Tal exhibición fue considerada por algunos "el crimen artístico del siglo". (FILMAFFINITY)
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"Uno de los documentales más salvajemente entretenidos de los últimos años." (Robert Koehler: Variety)
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"Caminando en el aire entre las torres. (...) Un documental cuidadoso, detallado y totalmente cautivador. (...) encantador, emocionante film" (A.O. Scott: The New York Times)
Entrevistas con realizadores (1)
http://www.youtube.com/watch?v=p1Guy3MQeRM&feature=related
Lynch on translating ideas into reality vs human potential
http://www.youtube.com/watch?v=gbX_4ebnoYI&feature=related
Jarmusch about music and production
http://www.youtube.com/watch?v=X6zSI6dybaU
sábado, 24 de octubre de 2009
Documentales (8): Balseros y el síndrome de Ulises
viernes, 23 de octubre de 2009
Herzog sobre la realidad en el mundo digital
Aportación al foro sobre TIC (3)
Enfocándolo de otro modo, las funciones del educador no deberían venir determinadas por las TIC, que son una herramienta, una plataforma por la que movernos y ordenar contenidos, sino por una conciencia de las consecuencias que determinados usos y abusos de las TIC (por parte de productores y de usuarios) pueden tener sobre la sociedad, en la medida en que como elementos transformadores de la sociedad las tecnologías son también medios a través de los cuales las personas y sociedades construyen una mirada de su entorno, del lugar que ocupan en él, y de nuevos modos de relacionarse.
Hay que ser conscientes de la variedad de modos en que las consecuencias derivadas del uso desproporcionado o abusivo de las tecnologías puede acabar generando exclusión social, adicciones, consumismo pasivo, comportamientos asociales, aislamiento, y un largo etcétera. Así como no sólo merecen ser conocidos los usos buenos que se hacen de las TIC sino ser creativos para saber gestionar la información, los recursos y sobre todo las ideas detrás de estos usos positivos. Hay que, como en todo, ser conscientes de lo negativo y de lo positivo, saber enfrentarse (que no esquivar) lo primero, y formarse para aprovechar lo segundo (para poderlo interpretar, gestionar, y crear a partir de ello)..
¿Las funciones del educador deben adaptarse a una realidad siempre cambiante, deben modificarse en función de las modificaciones del entorno? ¿Hasta qué punto? La identidad y la responsabilidad ética de los educadores y educadoras sociales, los límites y principios que el educador utiliza para regir y delimitar su práctica profesional, deben estar ligadas a unos valores, unos contenidos culturales mediante los cuales se establece el vínculo educativo y que posibilita el aprendizaje y la acción social. Las TIC me parece que son una herramienta más que están a nuestro alcance para trabajar y aprender como educadores y como ciudadanos. Pero creo que para que los TIC realmente sean una herramienta válida, su función (como la de cualquier herramienta para el aprendizaje) posiblemente deba ser siempre una cuestión de debate, y un modo de articular y de andamiar identidades y sentimientos de pertenencia que como seres complejos en una sociedad cada vez más compleja, necesitamos para preguntarnos qué hacemos, por qué y para qué, hasta cuándo y cómo.
No olvidar que la educación es un derecho. Las tecnologías deben ser una opción. Una opción que permita ampliar nuestra visión de nosotros mismos como ciudadanos y como sociedad, y como andamiaje de culturas y de conocimiento, no una imposición. El reto es hacer de las tecnologías un instrumento para la pluralidad y no para la manipulación de las masas por parte del poder hegemónico, la economía, lo económico, lo inmediato, la empresa. El reto está en compaginar lo humano, nuestra humanidad, con en deseo del hombre por superar esta humanidad mediante la tecnología. Es un conflicto clásico, el hombre que queriendo a no acaba saliéndose de sismo en el intento de superarse, y cae del cielo como Icaro, es castigado sin poder comunicarse como en Babel, crea un mostruo como Frankenstein, o es convertido en uno, como po ejemplo en la pelíula La Mosca. El reto del educador es ayudar a aprender del drama que supone el enfrentamiento entre lo viejo y lo nuevo, esa lucha qu persiste en toda sociedad y en todo individuo.
jueves, 22 de octubre de 2009
Documentales (7): salud mental
Julio Médem es un realizador que siempre en sus películas a tratado temas próximos a la locura, la imaginación, los trastornos, la psicología y lo mágico.
Para información sobre Salud Mental se puede consultar algún monográfico sobre salud mental y recursos sociales dedicados a ellos, en relación a la profesión de educador social en www.peretarres.org/revistaeducacionsocial
También en el apartado LINKS-Proyectos de este blog puede uno enlazar con la Revista sobre Salud Mental "L'Interrogant", de la Fundació Nou Barris. O clickar AQUÍ.
Es interesante este reportaje titulado "El misterio de la esquizofrenia" que puede visionarse en tres partes en Youtube. No sólo para apreciar las diferencias en la construcción audiovisual de un reportaje en comparación con un documental o docudrama, sino por el propio planteamiento del reportaje, según el cual el tratamiento de la esquizofrenia y el uso de neurolépticos está relacionaodo con la reducción de la imaginación y la creatividad de la persona que padece esquifroneia. ¿Qué discurso hay latente detrás de este planteamiento? Es interesate analizarlo desde lo pedagógico y lo social.
miércoles, 21 de octubre de 2009
Documentales (6): Diásporas y Barcelona
DIÁSPORA significa movimiento y movimiento significa vida, entendiendo que lo que no se mueve en el universo no existe. La DIÁSPORA es un canto a la vida, a los seres humanos que se mueven por el planeta: las migraciones; a las narraciones humanas que se mueven en imágenes: el cine; a la sociedad civil que se mueve por la paz y la construcción de un mundo mejor: movimientos sociales. La 6ª DIÁSPORA 2009 es un gran movimiento que conecta Colombia, Barcelona y el mundo.
La Diáspora es un proyecto desarrollado por la asociación Imago Barcelona, cuyo objetivo desde su creación es de realizar un trabajo de sensibilización a través de las artes visuales, las nuevas tecnologías y la literatura colombiana en relación con la convivencia pacífica, las migraciones y los nuevos paradigmas. En esta edición el protagonista fue el cine, con la proyección de 9 largometrajes, 8 documentales y 23 cortos.
IMAGO (imagobarcelona.org) trabaja en esta area especialmente con Colombia, aportando de esta manera a la construcción de una sociedad más equitativa y justa. En esta línea ha desarrollado varios proyectos en Bogotá Colombia con el apoyo fundamental del Ayuntamiento de Barcelona cabe mencionar entre ellos:
- Casa IMAGO ( Manos Unidas y ayuntament de Barcelona)
- Escuela Integral en Artes Imago. (Ajuntament de Barcelona)
- Incubadora de Bienes y servicios culturales (en ejecución, Ajuntament de Barcelona)
- Biblioteca infantil (con el apoyo de el Consorci de Biblioteques de Barcelona i en agermanamet amb la biblioteque de NOU BARRIS
- Programa Integral con niños de escasos recursos; (ajuntament de Barcelona)
- Proyecto de Formación a formadores con la escuela Carmen Aymerich.(Institut de Educació de Barcelona i Ajuntament de Barcelona)
- Red latinoamericana de formadores, ejecutado con el Instituto de Educación de Barcelona
Proyecto Rimini Protokoll : teatro-documental y TIC
Desde hace algún tiempo, tres ex alumnos del Institut für Angewandte Theaterwissenschaften [Instituto de Ciencias del Teatro Aplicadas] de la Universidad de Gießen –Helgard Haug, Stefan Kaegi, Daniel Wetzel- hacen que teatro y espacio público confluyan el uno en el otro. Su materia: la realidad, la vida.
http://www.rimini-protokoll.de/website/de/language_es.html
Rimini Protokoll no sólo crea copias teatralmente aguzadas de lo que en encuentra en el lugar al llegar, sino que también reconquista el espacio público. Gran parte de las acciones desarrolladas de la mano de los proyectos de investigación abandonan los seguros límites de la sala teatral. Los espectadores son colocados en edificios y provistos de binoculares y auriculares para que observen procedimientos que en parte corresponden a la puesta en escena pero que en parte están ocurriendo realmente: personas que hablan por teléfono, taxistas, rateros. Al aguzar la mirada lo que sobreviene es una paranoica sensación de inseguridad: ¿Se está dando testimonio de lo que ocurre o esto está siendo inventado, qué es real, qué manipulado?
Pues cuando interviene Rimini Protokoll todo se vuelve a la vez real y sospechoso. No es una dramaturgia dada previamente lo que asegura la diferenciación entre arte y realidad, sino que es el mismo espectador el que deviene un especialista y ha de seguir las huellas que le permitan identificar los criterios de autenticidad y puesta en escena. “Por una vez queremos bajarle la velocidad a la maquinaria teatral”, así describen los tres de Rimini Protokoll su trabajo. Lo que les importa no es un mero juego vanguardista de las formas, sino una “socialización” radical de los contenidos. El teatro debe volver a ser un observatorio de aquello que se encuentra “ahí afuera”.
El mejor arte, así podría sintetizarse el credo de Rimini Protokoll, es la realidad misma: copiada, rearticulada en sus componentes, un reflejo de sí misma, puesta ante el ojo crítico del espectador. “El teatro es un medio del cual uno se puede valer para transportar contenidos”. Así de simple, de modesta y radical es la premisa de Rimini Protokoll. La orgía continúa. Cuando de la vida se trata, somos todos especialistas.
(texto de Milo Rau)
Video del proyecto Call-Cutta, que combina teatro-gincama y llamadas a larga distancia entre Europa y una centralita teléfonica en Calcuta. Es un proyecto Transcdisciplinar e intercultural. Transciplinar significa que a través del proceso de un proceso de interacción los integrantes de una disciplina (telefonía) deben aprender a usar otra disciplina (teatro). Los operadores de la centralita en la India son entregados un guíon teatral mediante el cual deben no sólo acabar transmitiendo algo de su cultura y su realidad a los interlocutores europeos, sino lanzarles a un juego divertido en el que acabarán conociéndose mutuamente.
Formas de entender el documental - seminarios
El seminario fue impartido por Patricio Guzmán, Elena Rodrigo e Ignacio Agüero
1. PROGRAMA DE PATRICIO GUZMAN
“Desde los comienzos de mi carrera como realizador y según mi tiempo disponible, siempre he alternado el trabajo de cineasta con la docencia del documental. Mis clases están dedicados a todos los amantes del género (profesionales o amateurs) y ofrecen un verdadero plano general del documental de autor y su fabricación”.
“Este seminario se compone de 12 horas lectivas y está centrado en el corazón de la fabricación artística de un filme. Son 3 clases magistrales de 4 horas cada una. En ellas exhibo fragmentos de distintas obras (europeas casi todas) y también extractos de mis propias películas. Mi ambición es ilustrar cada idea, cada concepto, cada noción, con una imagen y un sonido. Mis palabras y las películas forman un solo discurso. El seminario es una auténtica inmersión; una experiencia colectiva que provoca el deseo de escribir, de filmar y pasar a la acción enseguida.
Clase l / escritura
La diversidad temática. El punto de partida. La idea. El dispositivo narrativo. La sinopsis. La investigación. El guión abierto. El guión imaginario. El guión de autor. La fabricación de un documental de autor, de un reportaje, de un docudrama. Establecer una definición indispensable más allá de las fronteras difusas. Las nuevas tendencias. Los nuevos sujetos. La auto-producción. El documental considerado como un derecho del ciudadano. Documental y ficción. Documental y democracia ¿Un género excéntrico?
Clase 2 / inmersión
Filmar los hechos invisibles. Descubrir las moléculas, los átomos dramáticos que hay en la vida. Aprender a ver. Aprender a escuchar. Aprender a formar palabras y frases con las letras sueltas que hay en el aire. La realidad es una percepción de los sentidos que a menudo es un caos. Definir y buscar el punto de vista. Educar y entrenar los reflejos del cineasta.
Clase 3 / rodaje y montaje
Filmar el tiempo. Filmar el movimiento. Filmar a escala humana. Encontrar a las personas. El arte de la entrevista. La energía positiva de los planos y la energía negativa de las ilustraciones. La pasión, la subjetividad, la buena distancia. Revisión de los siete agentes narrativos con que se fabrica un documental. Perspectivas y límites del montaje. Exposición de los cinco recursos narrativos del montaje
Algunos extractos documentales durante las clases
LES TERRIENS, de arianne doublet
ELPAIS DE LAS ALMAS ERRANTES, de ritty panh
METAL Y MELANCOLOIA, de heddy honigmann
DILES A MIS AMIGOS QUE HE MUERTO, de nino kirtaoze
LE MUR, de simone bitton
ETRE ET AVOIR, de nicolas philibert
EL DIA DEL PAN, de sergei dworzewoi
MI JULIO VERNE, de patricio guzmán
LA ORQUESTA SUBTERRANEA, de heddy hnigman
FIELES HASTA LA MUERTE, de michael koch
EL CASO VALERIE, de françois caillat
LOS OJOS EN LOS AZULES, de stephane meunier
SI SOS BRUJO , de caroline deal
FOREVER, de heddy honnigman
LA VILLE LOUVRE , de nicolas philibert
LA SOCIOLOGIA ES UN DEPORTE DE COMBATE, de pierre carles
UN DIA CON TARKOVSKI, de chris marker
LA COLCHONERA, de alain cavalier
PAUL EN SU VIDA, de rémy mauger
LAS DOS CARAS DE EVA, de esther offenberg
EL CASO PINOCHET , de patricio guzmán
LAS CHICAS DE PYONGYANG, de daniel gordon
EL PUEBLO MIGRADOR, de jacques perrin
LA CAZA DEL LEON AL ARCO, de jean rouch
ARCANA, de cristóbal vicente
UN ANIMAL, LOS ANIMALES, de nicolas philibert
EL GRAN ALMACEN, de julie bertucelli
SHOAH, de claude lanzmann
LA MEMORIA OBSTINADA, de patricio guzmán
FOTOS DE UNA REVOLUCION, de susan meiselas
EL PERCUSIONISTA, de cristian leblé
BABUSIA, de elsa quinette
24 PRELUDIOS Y UNA FUGA (ARVO PART), de dorian supin
PUEBLO EN VILO, de patricio guzmán
LA ILUSIONISTA, de alain cavalier
CHICK COREA Y BOB MAC FERRIN, de bettina ehrhardt
PARAISO, de marie-héelène rebois
NO SOMOS MARCAS DE BICICLETAS, de jean-pierre thorn
PROFILS PAYSANS I, de raymond depardon
LA COLONNIE, de serguei loznitsa
DOISNEAU, de sylvain roumette
LA PUNTA DEL MORAL, de ricardo iscar
TICKET BANS DOUCHES, de didier cros
S-21, LA MAQUINA DE LA MUERTE KHMER ROJA, de rithy pan
LA CRUZ DEL SUR, de patricio guzmán
LA BATALLA DE CHILE, de patricio guzmán
LAGRIMAS NEGRAS, de sonia herman dolz
VIVIR EN TAZMAMART, de davy zylberfajn
POR UN SOLO DE MIS OJOS, de avi mograbi
CIRCO BAOBAB, de laurent chevalier
ETER, de velu viswanadhan
PRIMAVERA, de valdas navasaitis
AIRE, de velu viswanadhan
TISHE!, de victor kossakovsky
BLOQUEADA, de serguei loznitsa
VIVIR EN PAZ, de antoine catin y pavel kostomarov
LA LANGUE NE MENT PAS, de stan neuman
ODESSA, ODESSA, de michale boganim
ROMANCE DE VALENTIA, de sonia herman dolz
MOSCU X, de ken koblan
LA GANANCIA Y NADA MAS, de raoul peck
L’OUMIGMAG, de pierre perrault
MADRID, de patricio guzmán
OF COURSE MY FILMS, de pia andell
LA ODISEA DEL CORREDOR DE FONDO, de jean-christophe rosé
EL MESIAS, de willian klein
LOS FUEGOS DE SATAN, de werner herzog
BAKA, de thierry knauff
BARAKA, de ron fritke
ALIMENTATION GENERAL, de chantal briet
CONGO RIVER, de thierry michel
ANTES DE VOLVER VOLANDO A LA TIERRA, de arünas matelis
EL SUEÑO DE GABRIEL, de anne lévy-morelle
SALVADOR ALLENDE, de patricio guzmán
MOTHER DAO, de vincent monikendam
MARGARITA COMO ELLA MISMA, de dominique aubray
ZEUGMA, de thierry ragobert
ARABIA FELIZ, de nicolas hulot
PASSAGERS D’ORSAY, de sandra kogut
ISLA DE ROBINSON CRUSOE, de patricio guzmán
LOS CHICOS MALOS, de carr-Brown, bourgeois y bodet
MAS ALLA DEL AZUL DEL CIELO, de valérie winckler
VIAJE EN SOL MAYOR, de georgi lazarevski
CORO DE NIÑOS, de christian leblé
VIVIR EN PAZ, de cattin & kostomarov
FOREVER, de heddy honigmann
LUNGO IL FIUME, de ermano olmi
ROMANCE DE VALENTIA, de sonia herman dolz
GLENN GOULD MAS ALLA DEL TIEMPO, de bruno monsaingeant
LA REVOLUCION NO DEBE SER TELEVISADA, de bartley & o’brian
NISIDA, CRECER EN PRISION, de lara rastelli
AMPLIOS DETALLES, TRAS LAS HUELLAS DE FRANCIS ALYS, de julien devaux
EL DESPERTAR DE APOLO, de jérome prieur
JULIA KRISTEVA, EXTRAÑA EXTRANJERA, françois caillat
RECREATION, de claire simon
TIERRA NEGRA, de ricardo iscar
MOZAMBIQUE, DIARIO DE UNA INDEPENDENCIA, de margarida cardoso
LA DANZA DE DEGAS, de Mischa Scorer
RAFAH, CRONICA DE UNA CIUDAD DE GAZA, stéphane marchetti y alexis monchodet
LOS HIJOS DE ITCHKERIE (CHECHENIA), de florent marcie
2. PROGRAMA de Elena Rodrigo
La distribución de documentales. Realidad o ficción?
Este workshop denominado La distribución de documentales. ¿Realidad o ficción?, pretende ilustrar y examinar las claves para entender la estrategia de la financiación, la promoción, el mercado, los festivales y las nuevas formas de difusión.
Situación actual de la producción audiovisual y de documentales en el mundo
Ausencia de registros oficiales internacionales obligatorios (ISAN (International Standard Audiovisual Number), Necesidad de Copyrights (EGEDA, ICAA)
Comparativa entre documental en habla hispana, europeo, americano y de países en vías de desarrollo.
Posibilidades de distribución para jóvenes directores y productores: elección entre distribuidor, agente de ventas o asumir la distribución uno mismo.
Limitaciones a la distribución
Segmentación territorial, límite temporal, límite en determinados mercados (Internet), autorización previa.
Obligaciones del distribuidor
Promoción, difusión y recaudación
Obligaciones del productor
Garantizar los derechos cedidos y suministrar materiales broadcast acordes con las exigencias de la industria. Versión internacional M+E
¿Qué especificaciones técnicas exigen las TV a los materiales broadcast? (docs.)
Promoción: Festivales versus Mercados
¿Qué les diferencia?, ¿Qué aporta cada uno?, ¿Por qué son necesarios? ¿Dónde están?, Papel del productor-director en cada uno de ellos.
¿Es garantía de éxito la inversión necesaria en esta fase? ¿Qué suele fallar?
Falta de presupuesto, nula previsión.
La diferenciación: festivales
La obra no comunica valores y/o realidades actuales buscadas por los principales compradores. Desajuste con los gustos internacionales.
No tratarse de una obra televisiva. Incumplimiento de duraciones acordes con los slots de las cadenas y /o indefinición en cuanto a temática.
Importancia de buscar la opinión de los expertos en la fase de desarrollo.
Difusión: Tipología de los mercados existentes y sus características principales
Mercado televisivo: tipos de TV y su relación en cuanto a los derechos exigidos en distribución. Precios de compra de derechos de obras documentales en España y en el mundo.
Mercado home-dvd y mercado retail: Importancia del mercado en volumen y riesgos del mismo. Desarrollo en España y en el mundo. Precios.
Mercados emergentes: La decisión del consumidor: sistemas online a través de Internet, VOD, pay per view, teléfonos móviles…
Cine
Mercado educativo e institucional
¿Se recupera la inversión de un documental en distribución? Casos prácticos.
Importancia de la financiación previa: co-producción de la industria audiovisual y la búsqueda de capital público y privado.
Diseño de una estrategia de distribución realista.
Importancia de la relación de apoyo entre productor y distribuidor.
La distribución de documentales, ¿realidad o ficción?
Fortalezas y amenazas del género.
Distribución en tiempos de crisis.
Educación del consumidor.
Imaginación al poder: nuevas formas de difusión.
3. PROGRAMA de Ignasio Agüero
¿Què es hacer un documental?
La realización de un documental es un proceso de conocimiento. La lìnea de tiempo de su relato es la bitácora de ese proceso. Entonces , ¿cuàl es el punto de partida en la realización de un documental? ¿y cuàl es el punto de tèrmino? ¿còmo se construye el relato en una realización siempre en proceso? ¿es posible el guiòn? ¿què es escribir un documental? ¿siempre se trata de contar una historia? ¿o se trata de explorar y revelar una materia?
Preguntas que surgen de la experiencia de un realizador que se abordaràn con muestras de trozos de sus películas No Olvidar, Como me da la Gana, Cien Niños esperando un Tren, Sueños de Hielo, Aquì se Construye, La Mamà de mi Abuela le contò a mi Abuela, El Diario de Agustín.
Nota: Todos los documentales de Ignacio Agúero se proyectarán en la programación de Docúpolis en la sección “Monografía de autor”
El documental inventa cada vez su propio lenguaje por Ignacio Agüero
Uno de los mayores atractivos del cine documental, tanto para el realizador como para el espectador, es el hecho de que inventa cada vez su propio lenguaje. Esto es así porque un documental es el resultado del enfrentamiento particular entre su autor y la materia que va a tratar, materia que dicta, cada vez, un modo de ser tratada.
Un documental es la manera como su autor escuchó a su materia y permitió que ésta se desplegara en la narración. Por eso, los documentales pueden ser tan distintos entre sí, pues no hay una fórmula y cada vez es como si fuera el primero que se realiza. El hecho de que puedan hacerse con equipos muy reducidos de gente, permite también que se pueda cambiar el rumbo en el camino y tomar decisiones radicales durante el proceso de realización. Todos estos son elementos que hablan de las posibilidades de libertad creativa del género y que se refuerzan cuando no se pretende, como cosa principal, atrapar al gran público. El documental no tiene esa exigencia de forma tan castradora como otros géneros. Más aún, si consideramos que no es necesario un gran acontecimiento ni un personaje famoso, y ni siquiera un tema para realizar un documental, la libertad creativa es mayor. Sólo son necesarios un espacio y una materia (objetos, personas, acontecimientos), la complicidad del fotógrafo/camarógrafo, del operador de sonido y del productor, un tiempo de rodaje no drásticamente delimitado y una voluntad de observar. Así como el documentalista fue seducido por la materia, así también seducirá al espectador.
El documental es así un dispositivo de lenguaje que ofrece infinitas posibilidades de expresión y que desde la particular visión de un creador, inventa cada vez su forma.
Vinculo estas ideas con otras. Una es idea de Borges y es que la poesía no es algo extraño, sino que acecha a la vuelta de la esquina. Puede surgir ante nosotros en cualquier momento y las formas narrativas, entre ellas el cine documental, pueden ser una "ocasión para capturar la poesía". Pueden ser como pueden no ser, pues muchas veces se desperdicia esa ocasión, muchas veces los ojos no ven lo poético que tienen en frente de ellos. Una voluntad de observación y una cierta calma en el rodaje y luego en el montaje, pueden establecer relaciones entre las imágenes y hacer aparecer la poesía.
Otra es una teoría de Raúl Ruiz: en un relato, todos los planos tienen el mismo valor, todo plano es igual a otro, y es la imagen la que determina la narración, y no al revés, la imagen en función de una narración.
Junto estas ideas con el fin de afirmar que las posibilidades expresivas del documental son enormes. El documental sigue siendo el brazo experimental del cine, la vía por la cual se innova en el lenguaje. Nombro algunas películas: The Sea that Thinks/Gert de Graaff, Les Glaneurs et La Glaneuse/Agnès Varda, Los libros y La Noche/Tristán Bauer, Bread Day/Sergey Dvortsevoy, Route One/Robert Kramer, La Memoria Obstinada/ Patricio Guzmán, Cofralandes/Raúl Ruiz. La lista puede seguir.
Documentales (5)
Es interesante revisar la web de Docupolis, en el que se puede consultar el programa (bajarse el pdf del catálogo) de cada edición del certamen. Hay documentales de todo el mundo y sobre temáticas sociales variadísimas.
martes, 20 de octubre de 2009
Documentales (4)
Esta es la primera parte del documental "Grizzly Man", ganadora de un Oscar, que tal como suele hacer su director, el alemán Werner Herzog, mexcla realidad y ficción para contar la historia de un hombre que decidió convivir con la naturaleza más remota de Alaska durante 13 veranos. El documental está compuesto a partir de los videos personales que ese peculiar hombre grabó en Alaska mientras convivía durante esos hombres con el oso grizly.
http://www.youtube.com/watch?v=cFyaiqDXD2U
lunes, 19 de octubre de 2009
Proyecto educativo con video: "Fugint del futur"
El que jo us volia explicar, és un exemple de tasca educativa que utilitza com a recurs principal la càmera de video.
Es tracta de dues noies que passen tres quartes parts del dia al carrer, no estudien, no treballen, duuen una vida sense mirar pel futur, descontrolada, fugint de la societat, vivint tot el dia al carrer, amb drogues, alcohol, baralles...
Dues educadores socials i una psicòloga els proposen la següent pràctica: Els donen una càmera de vídeo i s'han d'anar grabant en el seu dia a dia. Així ho fan, grabant-se al carrer amb el seus amics, de festa, a casa seva amb els pares, a l'habitació...
Durant les grabacions, s'ajunten amb les dues educadores socials i veuen el vídeo. Amb aquest "efecte mirall" es veuen a elles mateixes, reflexionen sobre la vida que porten, el futur que volen, etc.
En aquesta pràctica educativa, la intervenció ha sigut a través de la càmera, ja que de manera directa amb les educadores hagués sigut molt difícil. Així doncs per mitjà d'aquesta tecnologia, els ha permès veure's i amb l'acompanyament de les educadores, reflexionar i canviar cap a el futur que realment volen.
El video el van fer a "30 minuts" a TV3, però en l'enllaç que he trobat només es pot veure una part, i no s'hi veu totalment reflectida la intervenció educativa. De totes maneres, el linck és aquest: http://www.tv3.cat/videos/180658751/Fugint-del-futur
sábado, 17 de octubre de 2009
Documentales (3)
viernes, 16 de octubre de 2009
Documentales (2)
"Vacas" es un microdcumental generado a partir de una secuencia de fotografías. Las fotos, sin embargo fueron tomadas con obturaciones (exposiciones) largas.
Algo parecido suele hacerse grabando con cámaras de video o cine (a 24 o 25 imágenes por segundo), en el intendo de contrastar aquello estático con aquello que está en movimiento: por ejemplo en este video musical, en la que se intenta retratar con este efecto un fragmento de la realidad, a modo también de microdocumental.
Monos como Becky es una obra premiada del fallecido documentalista Joaquim Jordà (salud mental):
Born Into Brothels, oscar a mejor documenatl, sobre cursos de fotografía con niños en la India:
Para acceso a una larga lista de documentales y reportajes, organizados por temas, consultar http://topdocumentaryfilms.com/
Y el documental "My Architect" en el que el hijo del difunto architecto Louis Kahn intenta averiguar más sobre el padre que no pudo llegar a conocer en vida,
Documentales (1)
El documental es un formato diferente al reportaje. Hay que explorar y ser conscientes de estas diferencias. El mundo audiovisual se rige por tipos de formato, igual que el mundo del cine tiene sus géneros. Cada formato plantea distintos códigos de lectura, premisas, pautas.
Os recomiendo el documentalista Eroll Morris:
Una pieza de Morris sobre Supervivientes:
Un corto de Morris sobre el cine y la naturaleza humana:
Un documental de Morris sobre la guerra y la naturaleza humana:
El documental completo puede verse AQUI. Está compuesto a partir de una serie de entrevistas con Robert MacNamara, ex-secretario de defensa de los EEUU y uno de los políticos más influyentes durante la Guerra Fría.
Otros documentales...
"Surplus", terrorismo de consumo (subtitulado)
Dark Days (del realizador Marc Singer), sobre personas sin techo que durante años vivieron en los túneles del metro de NY (con casa subterraneas y todo):
Outside Society, de Steven Dupler, es un corto-documental que también ofrece una visión de vivir sin techo en NY en los años90:
La Hora 11:
"Keep the river on your right" es un maravilloso documental que explora la vida de un sofisticado y anciano antropólogo gay judío de nueva york y sus experiencias con tribus caníbales en Papúa Nueva Guinea. Regresamos a Papúa con él para revisitar este pasado.
http://topdocumentaryfilms.com/keep-the-river/
La página http://www.documentaryfilms.net/ es una plataforma sobre cine documental, en la que puede encontrarse información sobre estrenos, críticas, archivos audiovisuales...
jueves, 15 de octubre de 2009
miércoles, 14 de octubre de 2009
ENLACES DE INTERÉS recomendados por compañeros - para agregar a LINKS del blog
A nivell educatiu la pàgina EDUCALIA http://educalia.educared.net/edujsp/home.jsp?idioma=ca, programa “que Fundación Telefónica ha desenvolupat a Internet per a la Comunitat que formen els nens i joves de 3 a 18 anys, les seves famílies i els seus professors. Està basat en una concepció àmplia de l'educació i es caracteritza per ser un web obert -ja que compta amb la participació i la iniciativa de tots-, interactiu -perquè potencia l'intercanvi d'experiències- i dinàmic -perquè els seus continguts augmenten, progressen i milloren amb la col·laboració de tots-.”
Han creat projectes virtuals per treballar a distància amb diferents grups i:
- esbrinar el seu arbre genealògic;
- crear un calendari multicultural amb els costums, tradicions i festes d’altres pobles;
- elaborar itineraris de viatges temàtics per Europa;
- analitzar el consum d’aigua i reflexionar sobre el seu valor com a recurs escàs;
- creació d’una exposició virtual dels diferents països d’Europa;
- participar en l’elaboració d’un manifest col·lectiu i una campanya de comunicació sobre la Sida...
A més a més al web hi ha tallers i jocs, i una “ciberteca” amb tot el que pots trobar-hi i una selecció de diccionaris, enciclopèdies, portals temàtics, programes educatius, premsa del dia, biblioteques... de la xarxa.
I la del Departament d’Ensenyament de la Generalitat de Catalunya XTEC (Xarxa Telemàtica Educativa de Catalunya), un recull de recursos i pàgines per l’ensenyament de diversos nivells on es troben notícies, experiències, enllaços de les principals pàgines educatives, formació permanent... http://www.xtec.cat/index.htm . Tenen un interessant projecte de RÀDIO A L’ESCOLA http://phobos.xtec.cat/audiovisuals/radio/ que pretén promoure l’ús d’aquesta tecnologia a tots els centres educatius, fomentar la llengua parlada i escrita com a instrument de comunicació, generar un model de ràdio de qualitat amb programes elaborats als centres i difosos per Internet...
Vull destacar també la pàgina de la Coordinadora Gay Lesbiana http://www.cogailes.org/ que té un telèfon gratuït, anònim i confidencial que funciona tots els dies de l’any. A més la Federació ofereix assessorament jurídic i psicològic, i un servei també anònim i confidencial per fer-se la prova del VIH i obtenir el resultat en menys de 30 minuts. A més a més d’informar de tots aquests serveis, al web pengen notícies, temes i enllaços interessants pel col·lectiu, bases de dades nacionals d’associacions, locals d’oci, allotjament, botigues, centres d’estètica, agències de viatge i matrimonials, sexe, zones de cruising, mitjans de comunicació...
I el web de la Fundació Plataforma Educativa http://plataformaeducativa.org/ , que desenvolupa projectes i serveis adreçats principalment a col·lectius socialment desfavorits amb necessitats d’inserció laboral, persones amb disminució, intel·ligència límit, immigrants, infants i joves en risc social o d’exclusió. A la seva pàgina informen de la tasca que duen a terme, els serveis que ofereixen a les entitats i a les persones (orientació i suport a les famílies, educació social per infants i adolescents, acolliment familiar, treball social i acompanyament a persones amb discapacitat intel·lectual, integració sòciolaboral de persones en situació de risc...), i els seus projectes de cooperació internacional.
http://www.xarxaecosol.org/xs0.htm
http://www.sartu.org/aprendiendointernet/index.html
http://intercanvis.net/tiki-index.php
http://ciberabuelos.webnode.com
E-Catalunya: La plataforma virtual de treball col·laboratiu. (el colegio de educadores de Cataluña ha creado una plataforma virtual con el objetivo de compartir experiencias y poder hacer guías de distintas áreas que permitan a los educadores sociales tener un marco teórico para poder llevarlo a la práctica.)
Algunos links sobre Psicología
http://www.dailymotion.com/video/x7yor8_psicologia-niveles-de-estudio_school
Neurociencia cognitiva:
http://www.youtube.com/watch?v=3-r2DqRb_7w
Psicología Social (Experimento sobre la obediencia y experimento de la prisión):
http://www.youtube.com/watch?v=wu463Rou1N0&feature=related
Psicología Evolutiva
Piaget- Conservación (broma): http://www.youtube.com/watch?v=LYGMDNKzSI0
Piaget (inglés): http://www.youtube.com/watch?v=fcjPkPIwsog&feature=PlayList&p=24103B32984AB4AB&index=12
Psicología Comparada Etología - Impronta Lorenz
http://www.youtube.com/watch?v=T-0Pub1ma4U
Psicometría
Pasando un test psicológico:
http://www.youtube.com/watch?v=_6_DOJYaWp4
Psicopatología
Personalidad múltiple: http://www.youtube.com/watch?v=uPmFz9u-koU
Trastorno límite de la personalidad:
http://www.youtube.com/watch?v=vdOJoblq0aA&NR=1
http://www.youtube.com/watch?v=VcOPEkIOnNg&feature=related
Psicología aplicada:
http://www.youtube.com/watch?v=8BdSxWHXhls
http://www.youtube.com/watch?v=EAaxjPr85v4
martes, 13 de octubre de 2009
Aportación al foro (2)
Entiendo que claramente las TIC pueden transformar la realidad, producen una nueva manera de entender la sociedad y un modo diferente de vivirla. Estos cambios generan nuevas formas de exclusión que nos obligan como educadores a repensar los usos y proyectos para posibilitar el acceso de todos a las TIC. y asegurarnos de que las formas de intervención socioeducativa que usen estas tecnologías (igual que cualquier otra acción educativa) no fomenten no ayuden a reforzar la exlusión que pretendemos combatir. Las TIC deben ser una herramienta para la acción social. para acercar a las personas las unas a las otras, ponerlas en contacto, crear una red social en la que los ciudadanos puedan participar más activamente de lo que la política les permite. Las TIC pueden permitir compartir la experiencia comunitaria, aunque si no se educa en el uso de estas tecnologías y se procura el acceso de todos, la brecha digital puede acabar aumentando a su vez la brecha educativa. Yo creo que la clave para el educador social está en aplicar y adaptar su ética profesional a una sociedad cada vez más cambiante, menso sólida, debido en parte a las tecnologías y a la propia sociedad que las crea. POndría especial énfasis en el hecho de que las TIC "permiten romper barreras físicas, psicológicas y simbólicas" (como proclamaba uno de los textos de la bibliografía) , ya que esto puede suceder para bien o para mal. Lo menciono no porque me parezca que esta sea una cuestión moral sino porque, como dicen, a veces el mayor defecto reside en la virtud, o porque precisamente es en una sociedad líquida (en palabras de Bauman) donde reside el peligro de la ruptura. Creo que es en el mundo del ocio, que las tecnologías han invadido por completo, donde la educación social puede desempeñar una acción importante, ya que la existenca de lo virtual pone en peligro la capacidad del consumidor pasivo de ocupar ese tiempo de ocio de una manera activa y productiva para si mismo y para la sociedad.
viernes, 9 de octubre de 2009
Aportación al foro (1)
Me parece que la compañera introduce dos ideas muy interesantes, que son "las relaciones human auténticas" y las "falsas necesidades". Creo que estas ideas dan de sí para un buen debate. Estoy completamente de acuerdo que uno de los principales riesgos de las TIC viene cuando se establece un uso abusivo del mismo. Con esto refiero no sólo a las adicciones, el uso que uno hace para saciar "sus propias necesidades", sino al modo en que las tecnologías pueden usarse para manipular, para engañar, inducir la creación de necesidades en el otro. Los seres humanos abusamos tanto de los demás como de nosotros mismos en la medida en que somos tanto productores como consumidores de mensajes. Me parece interesante poder reflexionar sobre lo que dice M. Castell "Internet amplifica la más vieja brecha social de la historia, que es el nivel de educación". Creo que la importancia estriba en entender las razones por las que la tecnología genera esta brecha, antes de entender el modo en que internet la amplia. Creo que no es tan evidente, y que el analfabetismo audiovisual es mucho mayor de lo que se piensa. Creo que desde la educación deberían usarse los medios audiovisuales, las TIC, para educar sobre el buen uso y el mal uso que se hace de la tecnología, de toda tecnología. Que viajar y conocer lugares donde la tecnología tiene otra presencia también ayuda a poner en perspectiva qué es lo que la tecnología tiene de "real" o "irreal" y hasta que punto son necesarias las cosasde las que a través de estas tecnologías nos hemos hecho dependientes. Creo que es interesantes entender que a pesar de la generación de estas dependencias (todos dependemos de cosas, sean o no tecnologías), la tecnología puede usarse para adquirir autonomía, educar en lo social, y en tareas no sólo organizativas sino semánticas (si es que se puede hacer esta distinción).
Una vez oí decir que la tecnología no es más que aquello que el ser humano inventa y usa para superar las barreras espaciales y temporales a las que está sujeto. Así el avión o el teléfono acortan distancias, y acaban generando a su vez un ritmo de vida más acelerado, pero también constituyen un mundo de posibilidades en la medida en que posibilitan acortar esas distancias. Las TIC además son portadoras de contenidos relacionados con la representación del mundo, de nuestra imagen y la imagen del otro, contenidos que según el texto de Sancho describen nuestra relación con nosotros mismos, nuestro mundo y nuestro entorno, (desde la radio, la televisión, o el cine, pasando por internet, a la que no quiero dar más importancia de la que tiene). Como educadores no podemos obviar nuestra relación con las tecnologías y el imaginario que comportan, sino ser los primeros en alfabetizarnos, no sólo para hacer un mejor uso de ellas y ayudar a otros a poder hacer lo mismo sino para que todos podamos valorar hasta que punto las tecnologías rompen barreras espacio temporales o las crean, o ambas, y cómo podemos existir dentro de esa paradoja. Por ejemplo, una película crea un mundo artificial pero verosímil, a través del cual podemos llegar a vivir experiencias, sentimientos, sensaciones fortísimas que no podríamos de otro modo. Ese artificio genera en nosotros algo real, una vivencia. Lanzo las preguntas: ¿Dónde están los límites? Cada persona va componiendo su visión del mundo, que es suya propia, a través de lo real, que está lleno de símbolos. ¿Quién determina estos límites? ¿Dónde está el exceso? ¿Qué es normal?.... ¿Cómo ha de saberlo un joven, y cómo ha de saberlo un adulto?.... ¿Por qué es tan difícil para nosotros vivir dentro de una lógica paradoxal en las que dos puntos de vista contradictorios pueden ser igualmente ciertos o complementarios? ¿Dónde está el equilibrio que buscamos?........¿ese equilibrio es igual para todos?